法翠（孔雀蓝）筋纹瓶

法翠（孔雀蓝釉）是一种美丽的色彩釉，其釉色之名称是以孔雀羽毛为标准，釉色偏绿的称孔雀绿，釉色偏蓝的称孔雀蓝，亦称之为“孔雀蓝”、“孔雀绿”、“翡翠釉”、“法翠”、“法蓝”、“吉翠釉”等，孔雀蓝釉是以铜元素为着色剂，烧制后呈现亮蓝色调的低温彩釉。釉光华丽，品种丰富多彩，而且在此基础上又发展成了法花，大大丰富了中国陶瓷品种。

纯净辽远 丝路生辉

“孔雀蓝釉”属于西亚地区的传统釉色，其制品在唐宋期间的商贸往来时被带到中原并在金、元民窑中陆续制作。从金、元产品工艺看，十三世纪的磁州窑系翠蓝器水平相对较高，至今有不少绘画精美的“翠蓝黑花”器存世。

中国在宋代已经开始生产孔雀蓝釉器物。在唐代，中国的孔雀蓝釉已经受到西亚的影响。据目前考古发现表明，孔雀蓝釉器物传入我国，最早可追溯到五代闽国刘华墓出土的3件孔雀蓝釉陶瓶。

刘华墓出土的3件孔雀蓝釉陶瓶均为小口、长鼓腹、小底，状如竖立的橄榄。瓶子表面施一种介于蓝、绿色之间的釉色，釉层较厚，学术界称此种釉色为“孔雀蓝釉” 或“孔雀绿釉”。至于其来源，当与当时中国东南沿海地区发达的海外交通贸易密切相关。五代闽国时期，王审知等统治者积极推动海外贸易，“招徕海中蛮夷商贾”，福州、泉州等地的贸易港口因此形成“填郊溢墎，击毂摩肩”的繁荣景象。刘华墓出土的孔雀蓝釉陶瓶，当是通过当时的海外贸易渠道输入福州的。

刘华墓出土的这3件来自异国他乡的孔雀蓝釉陶瓶，在历史的长廊中熠熠生辉，同时诉说着千百年前福建“海上丝绸之路”的辉煌历程。这些表明在中国陶瓷大量输入中亚、西亚的时期，也有少量的外来品传入中国。

明宣德时期制瓷发展迅猛，孔雀蓝取得很大进展，特别是统治者对御厂瓷的严格要求促使其单色釉、釉下青花制品精益求精。明代孔雀蓝官窑瓷器，在当时就极为名贵，成功的作品不多。现在能够完好保存下来的更是寥若晨星。

清代绽放 至臻至美

清代是中国制瓷的鼎盛时期，尤其是早中期，为我国陶瓷史上的巅峰时代。而孔雀蓝釉这一品种在明代晚期曾一度产量剧降，难觅其踪，但到了康熙年间，孔雀蓝釉器又开始兴盛起来，并逐步走向孔雀蓝釉史上的又一高峰。

康熙孔雀蓝釉较明代宣德、成化烧造的釉色变化更多，有的浓重葱翠，有的淡而纯净。雍正、乾隆时，孔雀绿釉瓷器的造型种类较康熙时更为丰富。清代中期以后，制瓷业逐渐走向衰落。

沉静高贵 藏界宠儿

孔雀蓝在制作初期时种类并不丰富，随着它的呈色、胎釉结合等诸多特性慢慢被人掌握，在陶瓷界的应用也渐趋广泛。根据制作品种，我们可以大致将其分为三类：孔雀蓝单色釉、孔雀蓝青花、与孔雀蓝有关的混和彩瓷。

釉色之中，“孔雀蓝”有着大多古陶瓷收藏家公认的美丽，那是一抹雨过天晴的色彩。 2004年，一件明代宣德年间的孔雀蓝瓷盘以 1238万元的港币落槌小小一块瓷盘竟能追捧到千万元的天价，可见其美丽色彩对于收藏界的诱惑力。1989年苏富比拍卖会上，一件明宣德孔雀蓝釉暗花盘拍卖成交金额港币 374万元。

孔雀蓝作为铜釉家族成员之一，是铜釉介于还原与氧化两大气氛之间的中间色，其进步发展为制瓷者充分了解铜元素化学性质、掌握其他发色、推动新釉制作起到了铺垫作用。在元朝以前的彩瓷萌芽时期，孔雀蓝能独成体系，对活跃当时的彩瓷发展起到不可估量的作用。彩瓷繁荣的明清时期，它又以不同角色融入单色釉、青花、彩瓷中，为制瓷发展添砖加瓦。

孔雀蓝釉属于低温釉品种，釉色一般不太均匀，仔细看基本上都可见细碎的小开片，法翠釉配制非遗传承人涂景华称之为“鱼籽纹”。局部的积釉宛如海洋一般深邃，耐人寻味。

1969年出生于景德镇市陶瓷世家的涂景华是景德镇市非物质文化遗产—法翠釉配制代表性传承人，也是至今景德镇市唯一 的一位能够全面掌握中温法翠釉的配制、加彩和烧成工艺的传承人。

1987年随父学艺; 1989年元月进入景德镇市雕塑瓷厂; 1996年企业实行改制，自主开设了以中温法翠釉装饰体材为主的陶瓷工作室至今。

师承:祖父涂宜鑫，已故民国时期景德镇市陶瓷配釉老艺人(后进入轻工业|部陶瓷研究所) ;
师从:父亲涂金财，景德镇市雕塑瓷厂老艺人;

特点:
1)在成瓷素胎上直接采用手工浇釉加彩烧制而成;
2) 其胎釉结合紧密，釉内有细小鱼子纹开片;
3)釉色鲜艳，釉面肥厚、温润、雅洁，玻璃质感强，给人赏心悦目之感。

中温法翠都是以装饰传统瓷为主。这些年涂景华从事中温法翠装饰传统瓷的同时，致力于推广法翠釉与现代艺术瓷相结合，让更多的人了解法翠釉。

2014年装饰了中国工艺美术大师刘远长老师的作品《嫦娥奔月》，同年又装饰了省非物质文化遗产传承人陈培火先生的作品《报晓》。作品色釉装饰效果得到专家的好评和认可。

并参加了景德镇市七十二道制瓷工艺大型纪录片《匠心冶陶》的录制，使得中温法翠釉让更多的世人认识和了解。